31 Ιουλ 2012

Leonard Cohen - Suzanne

Suzanne, γραμμένο από τον Leonard Cohen, το πρώτο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο Songs Of Leonard Cohen, του Καναδού καλλιτέχνη.
Ηχογραφήθηκε τον Αύγουστο του 1967 στο Columbia Studio της Ν. Υόρκης και κυκλοφόρησε τον Φεβρουάριο του 1968.

Ύφος τραγουδιού και άλμπουμ: Folk

Suzanne takes you down to her place near the river
You can hear the boats go by
You can spend the night beside her
And you know that she's half crazy
But that's why you want to be there
And she feeds you tea and oranges
That come all the way from China
And just when you mean to tell her
That you have no love to give her
Then she gets you on her wavelength
And she lets the river answer
That you've always been her lover
And you want to travel with her
And you want to travel blind
And you know that she will trust you
For you've touched her perfect body with your mind.
And Jesus was a sailor
When he walked upon the water
And he spent a long time watching
From his lonely wooden tower
And when he knew for certain
Only drowning men could see him
He said "All men will be sailors then
Until the sea shall free them"
But he himself was broken
Long before the sky would open
Forsaken, almost human
He sank beneath your wisdom like a stone
And you want to travel with him
And you want to travel blind
And you think maybe you'll trust him
For he's touched your perfect body with his mind.

Now Suzanne takes your hand
And she leads you to the river
She is wearing rags and feathers
From Salvation Army counters
And the sun pours down like honey
On our lady of the harbour
And she shows you where to look
Among the garbage and the flowers
There are heroes in the seaweed
There are children in the morning
They are leaning out for love
And they will lean that way forever
While Suzanne holds the mirror
And you want to travel with her
And you want to travel blind
And you know that you can trust her
For she's touched your perfect body with her mind.


Τετάρτη 1η Αυγούστου κατά τις 21.30 έξω απ'το 11&11.
..κρέπα απ'την 'Πάνω βόλτα', ποτάκι απ'το '11' και μουσική από μας..


30 Ιουλ 2012

The Who - Behind Blue Eyes

Behind Blue Eyes, γραμμένο από τον Pete Townshend, το όγδοο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο Who's Next της Αγγλικής μπάντας The Who.
Ηχογραφήθηκε Μάρτιο με Μάιο του 1971 στα Olympic Studios του Λονδίνου και κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του ίδιου έτους.

Ύφος τραγουδιού: Rock
Ύφος άλμπουμ: Rock - Hard rock

The Who - Behind Blue Eyes

No one knows what it's like
To be the bad man
To be the sad man
Behind blue eyes

No one knows what it's like
To be hated
To be fated
To telling only lies

But my dreams
They aren't as empty
As my conscience seems to be

I have hours, only lonely
My love is vengeance
That's never free

No one knows what it's like
To feel these feelings
Like I do
And I blame you

No one bites back as hard
On their anger
None of my pain and woe
Can show through 

But my dreams
They aren't as empty
As my conscience seems to be

I have hours, only lonely
My love is vengeance
That's never free

When my fist clenches, crack it open
Before I use it and lose my cool
When I smile, tell me some bad news
Before I laugh and act like a fool

If I swallow anything evil
Put your finger down my throat
If I shiver, please give me a blanket
Keep me warm, let me wear your coat

No one knows what it's like
To be the bad man
To be the sad man
Behind blue eyes

Rolling Stones: Τo blues είναι το θεμέλιο

Στο Λονδίνο και συγκεκριμένα στο Somerset House στις όχθες του Τάμεση, βρέθηκαν την περασμένη Πέμπτη το βράδυ οιRolling Stones για να γιορτάσουν τα πενήντα τους χρόνια, να δουν την έκθεση φωτογραφίας αφιερωμένη στο θρυλικό συγκρότημα αλλά και να ανακοινώσουν μια σειρά συναυλιών που θα πραγματοποιήσουν το επόμενο έτος. Εκεί, ο κιθαρίστας του συγκροτήματος Κιθ Ρίτσαρντς, ο τραγουδιστής Μικ Τζάγκερ, ο ντράμερ Τσάρλι Γουότς αλλά και τα πάλαι ποτέ μέλη της μπάντας Μπιλ Γουάιμαν (μπάσο) και Μικ Τέιλορ (κιθάρα) συνάντησαν το Γάλλο δημοσιογράφο Εντουάρ Λονέ της εφημερίδας Liberationκαι απάντησαν στις ερωτήσεις του. Επιμέλεια: Γρηγόρης Καυκιάς

Ακολουθεί ολόκληρο το κείμενο της συνέντευξης.

Ποιες είναι οι αναμνήσεις από την πρώτη συναυλία τον Ιούλιο του 1962 στο Marquee Club;

Μικ Τζάγκερ: Δεν ήταν εύκολο εκείνο το βράδυ. Το ρυθμικό κομμάτι δεν ήταν τρομερό, αλλά δεν σταματούσε να επιβραδύνεται (σημ. ο Μπιλ Γουάιμαν και ο Τσάρλι Γουότς δεν είχαν ακόμα ενταχθεί στο συγκρότημα). Παρ’όλα αυτά ήταν εύκολο να παίξουμε blues και r’n’b. Απευθυνόμενος στον Τσάρλι Γουότς: «Μου θυμίζεις ποιος ήταν ντράμερ εκείνη τη νύχτα;».
Τσάρλι Γουότς: Ο Τόνι Κάπμαν
Μ.Τ: Ζει ακόμα;
Τ.Γ: Ναι είναι πολύ καλά, έχει παντρευτεί μια πολύ πλούσια γυναίκα.
Μ.Τ: Πολύ καλό γι’αυτόν.
Τ.Γ: Εγώ εκείνο το βράδυ έπαιζα BBC με τον Αλέξις Κόρνερ.
Κιθ Ρίτσαρντς: Θυμάμαι πολύ καλά τις πρώτες μας συναυλίες. Δεν κάναμε και τόσες κάθε χρόνο (γέλια). Αλλά έχω την τάση να τις μπερδεύω. Θυμάμαι πάντα τα μέρη και μετά αυτή τη μέρα που ήρθαν οι Μπήτλς να μας ακούσουν (21 Απριλίου του 1963, στο Station Hotel του Richmond).

Έχετε παίξει τα πάντα: blues, country, reggae, rock, r’n’b….υπάρχει κάποιο αγαπημένο είδος;

Κ.Ρ: Ακούω πολλές διαφορετικές μουσικές, γιατί μου αρέσει η διαφορετική μουσική. Αλλά για μένα η blues παραμένει το θεμέλιο.
Τσάρλι Γουάτς: Η blues.
Μ.Τ: Στην αρχή ήμουν στη διαχωριστική γραμμή ανάμεσα στη blues και στη rock. Μέσα στα κλαμπ μας έλεγαν: «Δεν μπορείς να παίξεις αυτό, είναι ροκ» και απαντούσαμε «Όχι, είναι Τσακ Μπέρι». Όταν ένα blues συγκρότημα ερχόταν για να παίξει τα κλαμπ δεν ήθελαν ηλεκτρικές κιθάρες, μόνο ακουστικές. Πέρα από το γεγονός ότι άνθρωποι σαν τον Τζον Λι Χούκερ έπαιζαν πάντα ηλεκτρική. Εκτός ίσως πριν από τον πόλεμο…Ήταν πολύ παράξενη αυτή η εποχή. Μόλις φτάσαμε στο τέλος αυτής της καθάριας ακολουθίας.

Ο Τζον Λι Χούκερ έπαιζε μέχρι το θάνατό του σε ηλικία 83 ετών, ο Τσακ Μπέρι ήταν ακόμα στη σκηνή πέρυσι όντας 84 ετών. Βλέπετε να συνεχίζετε τόσο πολύ;

Κ.Ρ: Δεν ξέρω αν θα παίζω τόσο μεγάλος, το φαντάζομαι.Είτε υπάρχουν ακόμα άνθρωποι για να σας ακούνε είτε όχι, ποιος νοιάζεται; Αν ακόμα μπορείτε, θα παίζετε.
Μ.Τ: Εγώ δεν θα το τραβήξω τόσο πολύ, είμαι τυπικός.
Τ.Γ: Είδα τον Τζον Λι Χούκερ όταν ήμουν 14 ετών και αυτός ήταν 40. Μου φαινόταν πολύ γέρος. Κάθισε σε ένα σκαμνί και έπαιξε τρία τραγούδια, αυτό είναι όλο. Ίσως θα μπορώ ακόμα να τραγουδάω όταν πάω 80 χρόνων, αλλά νομίζω ότι υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που παρατείνουν τη διάρκεια τους. Συνεχίζουν γιατί πρέπει να κερδίσουν τα προς το ζην.
Τ.Γ: Αυτό είναι το πρόβλημα.

Αλλά τότε πότε πρέπει να σταματήσει; 

Μ.Τ: Δεν έχω ιδέα. Στον αθλητισμό είναι εύκολο να το ξέρουμε, όταν δεν τον επιλέγουμε πια. Ο Ντέιβιντ Μπεκαμ ήλπιζε να παραμείνει στην ολυμπιακή ομάδα ποδοσφαίρου. Δεν τον πήραν. Είναι άσχημο.

Οι καλύτερες στιγμές αυτής της πεντηκονταετούς καριέρας;

Μικ Τείλορ: Οι καλύτερες στιγμές μου δεν ήταν με τους Stones (έφυγε από τη μπάντα το 1974).
Μπιλ Γουάιμαν: Η συναυλία στο Hyde Park το 1969. Όλη η πόλη είχε σταματήσει. Όλα τα μαγαζιά ήταν κλειστά. Υπήρχαν σχεδόν μισό εκατομμύριο θεατές. Μετά από αυτό όλα είχαν καθαριστεί δύο μέρες αργότερα και ήταν σαν να μην συνέβη τίποτα στο πάρκο. Απίστευτο. Μετά, στην Πράγα το 1990, ήταν φανταστικά επίσης.
Μ.Τ: Η συναυλία στη παραλία του Ρίο (το 2006). Υπήρχε πολύς κόσμος…καταπληκτικό (Περισσότεροι από ένα εκατομμύριο άνθρωποι).
Τ.Γ : Δεν ήταν τόσο η συναυλία που ήταν απίστευτή, όσο το πριν…όταν βλέπαμε όλα αυτά τα άτομα.
Κ.Ρ: Οι δύο καλύτερες στιγμές ήταν ο πρώτος μας δίσκος (ένα 45άρι με το όνομα ‘’Come on’’), και μετά η συναυλία στο Ρίο, κάτι μαγικό.

Και οι χειρότερες στιγμές;

Κ.Ρ: Ο Θάνατος του Μπράιαν Τζόουνς. Αυτό ήταν ένα σοβαρό πλήγμα. Δεν υπάρχει χειρότερο. Διαφορετικά οι δύσκολες στιγμές που έχουν ξεχαστεί.
Μ.Τ: Το Altamont (η συναυλία στη Καλιφόρνια το 1969 που έληξε με τη δολοφονία ενός μαύρου θεατή από την Hells Angels μπροστά στα μάτια του τραγουδιστή). Σίγουρα δεν ήταν μια πολύ καλή στιγμή.
Τ.Γ: Όλη η μέρα ήταν φριχτή.
Μ.Γ: Το Altamont..δεν μπορώ να ξαναμιλήσω για αυτό.

Το μέλλον;

Μ.Γ: Συνεχίζω τα βιβλία μου, τις εκθέσεις, να παίζω με τη μπάντα μου, να ασχολούμαι με την αρχαιολογία και να φροντίζω την οικογένειά μου.
Κ.Ρ: Νομίζω ότι θα κάνουμε κάποιες συναυλίες το επόμενο έτος, ίσως και μια περιοδεία. Θα δούμε. Μου αρέσει να εργάζομαι. Πάει καιρός που δεν το έχω κάνει. Είμαι έτοιμος.

Πηγή: http://tvxs.gr

29 Ιουλ 2012

Eva Cassidy - Hallelujah (I Love Him So)

Hallelujah (I Love Him So), γραμμένο από τον Ray Charles, το τέταρτο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο American Tune της Αμερικανίδας τραγουδίστριας Eva Cassidy.
Κυκλοφόρησε στις 12 Αυγούστου του 2003.

Ύφος τραγουδιού και άλμπουμ: Abult Alternative

Hallelujah (I Love Him So) 

Let me tell you 'bout a boy I know
He's my baby and he lives next door
And every morning when the sun comes up
He brings me coffee in my favorite cup
That's why I know
Yes I know
Hallelujah, I just love him so

When I call him on the telephone
And tell him that I'm all alone
By the time I count from one to four
I hear him knockin' on my door
In the evenin' when the sun goes down
And there is nobody else around
He kisses me and he holds me tight
And whispers "Baby, everything is alright"
That's why I know
Yes I know
Hallelujah, I just love him so

When I call him on the telephone
And tell him that I'm all alone
By the time I count from one to four
I hear him knockin' on my door
In the evenin' when the sun goes down
And there is nobody else around
He kisses me and he holds me tight
And whispers "Baby, everything is alright"
That's why I know
Yes I know
Hallelujah, I just love him so
Yeah, Hallelujah, I just love him so
Oh, Hallelujah, I just love him so

Καινούριος solo δίσκος για τον Andre Matos

Σύμφωνα με το ROCKPressBrasil, ο Andre Matos (Angra, Shaaman, Viper) θα κυκλοφορήσει τον τρίτο solo δίσκο του αυτόν τον Αύγουστο.
Ο τίτλος του θα είναι "The Turn Of The Lights" και θα κυκλοφορήσει ταυτόχρονα σε Βραζιλία, Ιαπωνία και Ευρώπη στις 22 Αυγούστου.

Το τωρινό line-up της solo μπάντας του Matos περιλαμβάνει τον νέο drummer Rodrigo Silveira, τον νέο μπασίστα Bruno Ladislau και τους κιθαρίστες Hugo Mariutti και Andre 'Zaza' Hernandes.

Disc 1:
01. Liberty
02. Course Of Life
03. The Turn Of The Lights
04. Gaza
05. Stop!
06. On Your Own
07. Unreplaceable
08. Oversoul
09. White Summit
10. Light-Years
11. Sometimes

Disc 2:
01. At Least A Chance (Viper cover)
02. I Don't Believe In Love (Queensryche cover)

03. Fake Plastic Trees (Radiohead cover)
04. (Japanese Enka cover)

Πηγή: http://www.rocking.gr

28 Ιουλ 2012

505 Blues - Born Under A Bad Sign

Born Under A Bad Sign, το τέταρτο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο Got it bad της Αμερικάνικης μπάντας 505 Blues.
Κυκλοφόρησε το 2010

Ύφος τραγουδιού και άλμπουμ: Blues, Electric Blues

Mamacita On Fire Live at Metsovo

ΣΑΒΒΑΤΟ 28/7/2012  ΩΡΑ 10.00 μ.μ.



27 Ιουλ 2012

Jim Adkins - A Kiss From You

A Kiss From You, το δεύτερο κατά σειρά κομμάτι του άλμπουμ με τίτλο Straight Ahead του Αμερικάνου καλλιτέχνη Jim Adkins.
Κυκλοφόρησε στις 10 Αυγούστου του 2002.

Ύφος κομματιού και άλμπουμ: Smooth jazz

Μπαίνουν στο studio οι Metallica το Σεπτέμβριο

Οι Metallica, μαζί με τον παραγωγό Rick Rubin, θα μπουν στο studio το Σεπτέμβριο, προκειμένου να ηχογραφήσουν το διάδοχο του “Death Magnetic”.
Το νέο album αναμένεται μέσα στο 2013, ενώ το σχήμα δεν έχει ακόμα αποφασίσει αν θα το κυκλοφορήσει μέσω της Warner (με την οποία συνεργάζονται από το 1984, αλλά το συμβόλαιό τους έληξε μετά το “Death Magnetic” ), μέσω άλλης εταιρείας, ή μέσω κάποιας δικής τους δισκογραφικής πρωτοβουλίας. 

26 Ιουλ 2012

The Fleetwood Mac - Say You Love Me

Say You Love Me, γραμμένο από την Christine McVie, το έβδομο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο Fleetwood Mac της ομότιτλης Αμερικάνικης μπάντας.
Ηχογραφήθηκε στα Sound City Stydios στο Nan Nuys της Καλιφόρνιας το Φεβρουάριο του 1975 και κυκλοφόρησε στις 11 Ιουλίου του ίδιου έτους.
Το τραγούδι έφτασε στην 11η θέση στο Billboard Hot 100.

Ύφος τραγουδιού και άλμπουμ: Rock, soft rock

Say You Love Me

Have mercy, baby on a poor girl like me,
You know I'm falling, falling, falling at your feet,
I'm tingling right from my head to my toes,
So help me, help me, help me make the feeling go.

'Cause when the loving starts, and the lights go down,
And there's not another living soul around,
Then you woo me until the sun comes up,
And you say that you love me.

Have pity baby,
Just when I thought it was over,
Now you got me running, running, running for cover.
I'm begging you for a little sympathy,
'and if you use me again it'll be the end of me.

'Cause when the loving starts, and the lights go down,
And there's not another living soul around,
Then woo me until the sun comes up,
And you say that you love me.

Baby, baby, hope you're gonna stay away,
'cause I'm getting weaker, weaker everyday,
I guess I'm not as strong as I used to be,
And if you use me again it'll be the end of me.

'Cause when the loving starts, and the lights go down,
And there's not another living soul around,
Then woo me until the sun comes up,
And you say that you love me.
Say that you love me
Say that you love me.

Fallin' fallin' fallin
Fallin' fallin' fallin

Dead Can Dance

Οι Dead Can Dance περνούν από Θεσσαλονίκη και Αθήνα στην World Tour - περιοδεία τους που ξεκινά στις 19 Σεπτεμβρίου 2012. Συγκεκριμένα, εμφανίζονται στη Θεσσαλονίκη την Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου 2012 στο Θέατρο Γης και αμέσως μετά στην Αθήνα την Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2012 στο Θέατρο Λυκαβηττού.

Αυτές οι συναυλίες είναι οι πρώτες ζωντανές εμφανίσεις τους μετά το 2005. Η παγκόσμια περιοδεία τους θα ολοκληρωθεί μέσα στο 2013 και οι Dead can Dance θα επισκεφτούν 4 ηπείρους μέσα σε διάστημα 8 μηνών στα πλαίσια της οποίας παρουσιάζουν και το νέο studio album τους.

Πληροφορίες Εισιτηρίων

Τιμές εισιτηρίων: Προπώληση 35 ευρώ. Στο Ταμείο 40 ευρώ. Ισχύουν οι ίδιες τιμές εισιτηρίων και για τις δύο συναυλίες

Προπώληση εισιτηρίων: Αθήνα: TICKETHOUSE, Πανεπιστημίου 42 (εντός της στοάς). Τηλ.: 210 3608 366. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα – Παρασκευή: 10:30 – 18:30, Σάββατο: 10:30 – 16:00. Θεσσαλονίκη: MUSICLAND, Μητροπόλεως 102 : Τηλ.: 2310 264 880. Ωράριο Λειτουργίας: Δευτέρα με Παρασκευή (πρωί): 10:30 – 14:30 & Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή (απόγευμα): 17:30 – 20:30, Σάββατο: 10:30 – 15:00 OnlineSales: Για αγορές μέσω διαδικτύου με πιστωτική κάρτα, 24 ώρες/ωρο: www.ticketpro.gr  |www.tickethouse.gr

Πληροφορίες εκδήλωσης

Θέατρο Λυκαβηττού

Λόφος Λυκαβηττού, Αθήνα,

Θέατρο Γης

Νταμάρι Τριανδρίας,

Θεσσαλονίκη: Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου Θέατρο Γης 
Αθήνα: Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2012 Θέατρο Λυκαβηττού

Είσοδος 35 - 40 ευρώ

25 Ιουλ 2012

Roy Buchannan - Down by the river

Down by the river, γραμμένο από το Roy Buchanan, το πέμπτο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο You're Not Alone του Αμερικάνου καλλιτέχνη Roy Buchanan.
Ηχογραφήθηκε στα Record Plant East και κυκλοφόρησε τον Αύγουστο του 1978.

Ύφος τραγουδιού: Blues
Ύφος άλμπουμ: Blues, Rock

 Down By The River

Be on my side, I’ll be on your side, baby
There is no reason for you to hide
You know it’s so hard for me bein' here all alone
When you could be taking me for a ride

Ooh, la la la la la la la
She could drag me over the rainbow and take me away
Down by the river, I shot my baby
Down by the river, dead, yeah
You know I shot her dead

Well, you take my hand and I’ll take your hand, baby
Oh, together we may get away
All of this madness is too much sorrow, yes it is
And it’s impossible to make it today

Ooh, la la la la la la la la la la
She could drag me over the rainbow and take me away
Down by the river I, Lord I shot my baby
Down by, down by the river, I shot my baby

Τη rock μουσική τους κληρονομιά προβάλλουν οι Άγγλοι στην τελετή έναρξης της Ολυμπιάδας / Ποιά τραγούδια θα ακούσουμε;

Έντονη rock ατμόσφαιρα θα έχουν, όπως όλα δείχνουν, οι Ολυμπιακοί Αγώνες του Λονδίνου.

Μετά το επίσημο τραγούδι των Αγώνων, γραμμένο από τους Muse, οι πρόβες της τελετής έναρξης αποκαλύπτουν ότι ολόκληρη η βραδιά θα έχει διάχυτο το rock πνεύμα. Οι Άγγλοι θα κάνουν μια μουσική αναδρομή στην ιστορία τους, όταν και θα ακουστούν τραγούδια από συγκροτήματα όπως οι Sex Pistols, The Clash, The Rolling Stones, Queen, The Who, The Beatles και πολλά ακόμα.

Το playlist που έχει διαρρεύσει (χωρίς όμως να έχει επιβεβαιωθεί από επίσημη πηγή) είναι το παρακάτω και περιέχει εκτός από rock τραγούδια, pop, κλασσική μουσική και θέματα από τηλεόραση και τον κινηματογράφο.

Captain Algernon Drummond / William Johnson Cory - 'Eton Boating Song'
Elgar / AC Benson - 'Land Of Hope And Glory'
The Jam - 'Going Underground'
Muse - 'Map Of The Problematique'
Big Ben Chimes
Sex Pistols - 'God Save The Queen'
The Clash - 'London Calling'
Simon May - EastEnders Theme
The Shipping Forecast
Sir Hubert Parry / William Blake - 'Jerusalem'
Elgar - 'Nimrod'
Handel - 'Arrival Of The Queen Of Sheba'
Eric Coates - 'Dambusters March'
Handel - 'Music For The Royal Fireworks'
Monty Norman - James Bond Theme
Mike Oldfield - 'Tubular Bells'
Mike Oldfield - 'In Dulci Jubilo'
Vangelis - 'Chariots Of Fire'
BBC News 1954
Arthur Wood - The Archers Theme
Winifred Atwell - 'Black And White Rag'
Sugababes - 'Push The Button'
OMD - 'Enola Gay'
David Rose - 'The Stripper'
Lionel Bart - 'Food Glorious Food'
Irwin Kostal, Richard Sherman, Robert Sherman - 'Bedknobs And Broomsticks'
Rizzle Kicks - 'When I Was A Youngster'
Eric Clapton - 'Wonderful Tonight'
Colin Tully - Gregory's Girl Theme
William Pitt - 'City Lights'
The Who - 'My Generation'
The Rolling Stones - 'Satisfaction'
Millie Small - 'My Boy Lollipop'
The Kinks - 'All Day And All Of The Night'
The Beatles - 'She Loves You'
Mud - 'Tiger Feet'
Led Zeppelin - 'Trampled Under Foot'
The Specials - 'A Message To You Rudy'
David Bowie - 'Starman'
Queen - 'Bohemian Rhapsody'
Sex Pistols - 'Pretty Vacant'
Duran Duran - 'The Reflex'
New Order - 'Blue Monday'
Frankie Goes to Hollywood - 'Relax'
Soul II Soul - 'Back To Life'
Happy Mondays - 'Step On'
Eurythmics - 'Sweet Dreams (Are Made Of This)'
The Verve - 'Bittersweet Symphony'
Prodigy - 'Firestarter'
Underworld - 'Born Slippy'
Jaan Kenbrovin, John William Kellette - 'I'm Forever Blowing Bubbles'
Blur - 'Song 2'
Dizzee Rascal - 'Bonkers'
Tigerstyle - 'Nacnha Onda Nei' (με αποσπάσματα: Michael Jackson - 'Billie Jean', Queen & David Bowie - 'Under Pressure' και Ilaiyaraaja - 'Naanthaan Ungappanda')
Arctic Monkeys - 'I Bet You Look Good On The Dancefloor'
Mark Ronson & Amy Winehouse - 'Valerie'
Radiohead - 'Creep'
Muse - 'Uprising'
Kano & Mikey J - 'Random Antics'
Tinie Tempah - 'Pass Out'
MIA - 'Paper Planes'
Coldplay - 'Viva La Vida'
The Chemical Brothers - 'Galvanize'
Franz Ferdinand - 'Take Me Out'
Kaiser Chiefs - 'I Predict A Riot'
Roll Deep - 'Shake A Leg'
Adele - 'Rolling In The Deep'
Oasis - 'The Hindu Times'
Oasis - 'Wonderwall'
Emeli Sande - 'Heaven'
William Monk/Henry Francis - 'Abide With Me'
Pink Floyd - 'Eclipse'
The Beatles - 'The End'
The Beatles - 'Hey Jude'
David Bowie - 'Heroes'
Eric Spear - Coronation Street Theme
Ron Grainer - Doctor Who Theme
John Philip Sousa - Monty Python Theme / 'The Liberty Bell' 
David Bowie - 'Absolute Beginners'

Πριν την τελετή έναρξης ο Frank Turner θα παίξει δύο κομμάτια του, ένα εκ των οποίων θα είναι το "I Still Believe", ενώ κάπου στη μέση θα διακρίνουμε τον ίδιο τον Mike Oldfield να παίζει το "Tubular Bells" και επίσης το "Chariots Of Fire" του δικού μας Βαγγέλη Παπαθανασίου παιγμένο από τη συμφωνική ορχήστρα του Λονδίνου.

Όσον αφορά στο κλείσιμο της τελετής έναρξης, εκτός απροόπτου θα δούμε ζωντανά το θρυλικό σκαθάρι, Paul McCartney...

24 Ιουλ 2012

TREE - Love & logic

Love & Logic γραμμένο από τον S. Hunter το πρώτο κατά σειρά κομμάτι του ομότιτλου άλμπουμ του Αυστραλιανού τρίου (Steve Hunter, David Jones και Kevin Hunt).
Κυκλοφόρησε το 1999 από την EMI.

Ύφος κομματιού και άλμπουμ: Jazz

Έρχονται για δύο live οι THIN LIZZY

Για δύο συναυλίες έρχονται οι εναπομείναντες THIN LIZZY. Συγκεκριμένα θα παίξουν ζωντανά για το ελληνικό κοινό στις 9 Νοεμβρίου στο Fuzz Club (Αθήνα) και στις 10 του ίδιου μήνα στο Principal Theater στη Θεσσαλονίκη.
Το συγκρότημα αποτελείται αυτή τη περίοδο από τους:

Brian Downey (drums)
Scott Gorham (guitar)
Darren Wharton (keyboards, vocals)
Marco Mendoza (bass)
Ricky Warwick (lead vocals)
Damon Johnson (guitar)

23 Ιουλ 2012


Διαβάζοντας κανείς τα σημερινά έντυπα τού έρχεται να τρελαθεί. Όλα όσα ήταν σε κοινή γνώση, απολύτως παραδεκτά και σωστά, και το πλήθος των αυτοπτών μαρτύρων τα έκανε αδιαμφισβήτητα, έχουν ξεχαστεί.
Επίσης, η σκοπιμότητα κάποιων ατόμων και πολλών εταιρειών έχει σπρώξει τα γνωστά και τα αδιαμφισβήτητα στη λήθη ή στη διαστρέβλωση ή ακόμη και στην σκόπιμη ολική παραποίηση, με στόχο την προώθηση της σημασίας τού (γνωστού στους γνώστες) δεύτερου ρόλου του των ατόμων αυτών, καθώς και το εμπορικό κέρδος, επειδή δεν προσδοκάται κέρδος από αυτόν που θίγεται, αφού είναι αναγκαστικά ανενεργός, επειδή είχε την δυστυχία να δολοφονηθεί στο παρελθόν και επομένως δεν μπορεί να έχει πια θετικό οικονομικό πρόσημο.
Το ποτήρι ξεχείλισε διαβάζοντας στη Βικιπαίδεια, ελληνόφωνη και αγγλόφωνη, τα άρθρα της για τον John Lennon. Είναι κυριολεκτικά απαράδεκτα, καθώς με ένα ψόφιο και δόλιο τρόπο οι συντάκτες προσπαθούν να σμικρύνουν όσο μπορούν τον ρόλο του, μεγεθύνοντας τον ρόλο του Paul McCartney.
Ειδικά η ελληνόφωνη είναι απαράδεκτα περιληπτική και γεμάτη με ανακρίβειες, ψεύδη, συμψηφισμούς, προχειρότητα, βιασύνη.
Έτσι, η σύνταξη ενός κειμένου που θα προσπαθήσει να βάλει τα πράγματα στην θέση τους, όσο αυτό είναι εφικτό, είναι απαραίτητη.

1. Imagine
2. Crippled Inside
3. Jealous Guy
4. It's So Hard
5. I Don't Want to Be a Soldier
6. Gimme Some Truth
7. Oh My Love
8. How Do You Sleep?
9. How?
10. Oh Yoko!

O Τζων Γουίνστον Όνο Λέννον, (αγγλιστί John Winston Ono Lennon, 9 Οκτωβρίου 1940 – 8 Δεκεμβρίου 1980), 'Τζων Λέννον' με συντομία, ήταν Άγγλος μουσικός, ιδρυτής και αρχηγός του συγκροτήματος των Beatles.
Εκτός από την ταχύτατη, πολυποίκιλη και με μοναδικό τρόπο επιτυχημένη μουσική του σταδιοδρομία, διακρίθηκε επίσης ως η ηγετική μορφή του ακτιβισμού του 20ου αιώνα, υιοθετώντας έντονη δράση σε κοινωνικά ζητήματα, ειδικώτερα ως κορυφαία μορφή του κινήματος ενάντια στον πόλεμο του Βιετνάμ.
Η μουσική του επηρέασε πληθώρα δημιουργών και είναι  ο πιο δημοφιλής και πολυδιασκευασμένος τραγουδοποιός.
Ως ηγέτης των Beatles, τα τραγούδια του αποτέλεσαν αφορμή για τη δημιουργία μιας παγκόσμιας κίνησης εκδήλωσης θαυμασμού, που ονομάστηκε Beatlemania.
Μετά τη διάλυση των Beatles ακολούθησε ατομική πορεία στη δισκογραφία. Ανάμεσα στις κορυφαίες δημιουργίες του είναι το τραγούδι Imagine, καθώς και το Give Peace a chance και πολλά άλλα. Δολοφονήθηκε από ένα άτομο, που είπε ότι είναι οπαδός του, στις 8 Δεκεμβρίου 1980.

Ο John Lennon γεννήθηκε, όπως είπαμε, στις 9 Οκτωβρίου 1940 στο Λίβερπουλ της Μεγάλης Βρετανίας, πιθανώς κατά τη διάρκεια μίας γερμανικής αεροπορικής επιδρομής. Η μητέρα του, Τζούλια Στάνλεϋ, ήταν κόρη αξιωματικού, ενώ ο πατέρας του, Άλφρεντ Λέννον, εργαζόταν ως σερβιτόρος σε πλοία που πραγματοποιούσαν ταξίδια στον Ατλαντικό, κατά τη διάρκεια των οποίων τραγουδούσε ή συμμετείχε σε μουσικές συναυλίες.
Μετά τη γέννηση του γιου του, εκείνος εγκατέλειψε την οικογένεια (άβυσσος η ψυχή του ανθρώπου, αν και έχουν διατυπωθεί διάφορες εικασίες), και η μητέρα του ζήτησε να αναλάβει την φροντίδα του Τζων η αδελφή της Μαίρη (Μίμι) και ο σύζυγός της, Τζωρτζ Σμιθ, ο οποίος διατηρούσε γαλακτοκομείο. Όταν ο Τζων ήταν δεκατριών ετών, ο Τζωρτζ Σμιθ πέθανε από εγκεφαλική αιμορραγία.
Φοίτησε αρχικά στο δημοτικό σχολείο του Dovedale (όπου ήταν καλός μαθητής) και στην συνέχεια, μετά από επιτυχία στις εισαγωγικές του εξετάσεις, εισήχθη στο γυμνάσιο Quarry Bank Grammar School, όπου σύντομα η απόδοσή του στα μαθήματα σημείωσε αισθητή πτώση. Ως μαθητής, υπήρξε πολύ δημοφιλής για τον ατίθασο (θαρραλέο για τα παιδιά) για τα χαρακτήρα του, τον οποίο ο ίδιος περιέγραψε λέγοντας με το πασίγνωστο πνευματώδες ύφος του: «Ήμουν εκείνος, για τον οποίο όλοι οι γονείς έλεγαν στα παιδιά τους: Τον νου σου, μακριά από αυτόν».
Την ίδια περίοδο, οργάνωσε τη δική του skiffle ορχήστρα (πολύ δημοφιλές είδος μουσικής τότε στην Αγγλία, συγγενικό του rock n' roll), με την ονομασία The Quarrymen, η οποία ανασυντάχθηκε προς τιμήν του μετά τη δολοφονία του, και είναι ενεργή στο Λίβερπουλ μέχρι σήμερα.
Ο μακρύς δρόμος για τον μικρό Τζων είχε αρχίσει.

Στο γυμνάσιο ήταν άτακτος και ατίθασος και, ενώ δεν έδειχνε ενδιαφέρον για τα μαθήματα, έμαθε να παίζει πολύ καλή ακουστική κιθάρα και άρχισε να ζωγραφίζει πολύ καλά. Έφτιαξε, όπως είδαμε, το συγκρότημα Quarrymen, στο οποίο πήρε και τον μπασίστα και τραγουδιστή Πωλ ΜακΚάρτνεϋ, το 1957. Ο Πωλ έδωσε φιλοδοξία και επαγγελματικότητα στο συγκρότημα και έφερε σ’ αυτό τον τότε φίλο του και πολύ καλό κιθαρίστα Τζωρτζ Χάρρισον. Ο Τζων έκανε δύο μήνες να δεχθεί τον Τζωρτζ, επειδή ήταν πάρα πολύ μικρός (14 στα 15). Η παρέα άκουγε πολύ ροκ εντ ρολ, κυρίως Τσακ Μπέρι, Έλβις Πρίσλεϋ, Λιτλ Ρίτσαρντ, Φατς Ντόμινο κλπ, και άρχισε να παίζει τα τραγούδια τους.
Την ίδια χρονιά τελείωσε το γυμνάσιο και μπήκε στην σχολή Καλών Τεχνών του Λίβερπουλ, δεν έδειξε όμως και πάλι πολύ ενδιαφέρον για τα μαθήματα. Ο Τζων άλλαξε τα μέλη του γκρουπ, το ονόμασε για λίγο Johnny and the Moondogs, πριν καταλήξει μετά από διάφορες σκέψεις στο όνομα Beatles αλλάζοντας το e από τη λέξη Beetles (Σκαθάρια).
Στις 15 Ιουλίου 1958 η μητέρα του παρασύρθηκε και σκοτώθηκε από το περιπολικό μεθυσμένου αστυνομικού και ο θάνατός της βύθισε σε αληθινή κατάθλιψη τον 18χρονο Τζων.

Η πρόσληψη του Ρίνγκο έχει μείνει στην ιστορία για την πρωτοτυπία της. Ο John Lennon είχε δει ότι ο καλός του φίλος Πητ Μπεστ, που ήταν ο αρχικός ντράμμερ και που στο σπίτι της θρυλικής μητέρας του, της Μόνα Μπεστ, έκαναν τις πρόβες τους (ο χώρος υπάρχει σήμερα ως μουσείο στο Λίβερπουλ), δεν μπορούσε να ανταπεξέλθει στις απαιτήσεις μιας υψηλού επιπέδου καριέρας. Έτσι αποφάσισε να κάνει ακροάσεις για νέο ντράμμερ σε ένα δωμάτιο. Όταν λοιπόν ήλθε η σειρά του Ρίνγκο, ο "βαρύμαγκας" αυτός μπήκε μέσα και πριν παίξει οτιδήποτε, έκλεισε την πόρτα πίσω του. Κατάπληκτος ο Τζων τον ρώτησε, γιατί την έκλεισε. Και τότε πήρε μια απάντηση, που ήταν η απαρχή μιας παντοτινής φιλίας: Γιατί μόλις βρήκατε ντράμμερ!

Μερικές από τις πρώτες δημόσιες εμφανίσεις των Beatles έγινε το 1960 στο Αμβούργο (όπου ανάμεσα σε άλλα, έπαιξαν και μια πάρα πολύ καλή διασκευή του Roll over Beethoven), και εκείνη ήταν η εποχή, όπου άρχισαν να παίζουν και δικά τους τραγούδια. To 1962, στις 23 Αυγούστου, o Λέννον παντρεύτηκε την ήδη έγκυο συμφοιτήτριά του Σύνθια Πάουελ και το 1963 γεννήθηκε ο γιος τους Τζούλιαν. Ένα μήνα μετά τον γάμο του, κυκλοφόρησε ο πρώτος δίσκος των Beatles, Love me Do, ο οποίος σκαρφάλωσε αμέσως στις πρώτες θέσεις των πωλήσεων, την 17η για την ακρίβεια, ανήκουστη επιτυχία για πρωτοεμφανιζόμενο συγκρότημα. Ακολούθησε ο δίσκος Please Please Me, που κατέλαβε την πρώτη θέση στις πωλήσεις, και μαζί του ξεκίνησε και το φαινόμενο που ονομάσθηκε Beatlomania, ένα φαινόμενο μαζικής υστερίας, που άφησε μαζικά εμβρόντητους τους ψυχολόγους και τους κοινωνιολόγους της εποχής.

Για την ιστορία πρέπει να σημειωθεί εδώ ότι το πρώτο τραγούδι που έγραψε ποτέ ο John Lennon, είναι το Hello Little Girl, το 1958, και αυτό το τραγούδι ηχογραφήθηκε το 1963 και μπήκε αμέσως στο Top 10 της Βρετανικής μουσικής σκηνής.
Όπως εξομολογήθηκε πολλά χρόνια αργότερα ο Πωλ ΜακΚάρτνεϋ, ο Τζων ήταν ο αδιαφιλονίκητος αρχηγός των Beatles, χωρίς ποτέ να προσπαθήσει να κατακτήσει την αρχηγία, ήταν αυτό που λέμε ηγετική φυσιογνωμία, ο “Έλβις” του συγκροτήματος.
Πανέξυπνος, διαβασμένος, ετοιμόλογος, εφευρετικός, συχνά δηκτικός αλλά συμπαθέστατος. Τα υπόλοιπα μέλη δεν υπάκουαν απλά στις επιθυμίες του, τον λάτρευαν κυριολεκτικά.
Πάρα πολλοί άνθρωποι που συνεργάστηκαν μαζί του ή απλά τον γνώρισαν, δηλώνουν ότι ήταν, πέρα από πνευματώδης, πάνω από όλα αξιαγάπητος, χαρισματική φυσιογνωμία.....
Ο νοών νοείτω σχετικά με το σημερινό ανόητο ερώτημα ασχέτων, ποιος ήταν ο αρχηγός των Beatles.

Μετά την εντελώς αναπάντεχη επιτυχία του συγκροτήματος, οι Beatles αποφάσισαν να κατακτήσουν και την Αμερική. Εμφανίσθηκαν στην TV, στο Ed Sullivan Show, τον Φεβρουάριο του 1964 και άφησαν άφωνους τους πάντες. Οι πωλήσεις δίσκων τους έκαναν συνεχόμενα παγκόσμια ρεκόρ και απέκτησαν λάτρεις, θαυμαστές και οπαδούς σε όλο τον κόσμο. Ατέλειωτες τουρνέ, ασταμάτητες συναυλίες, συνεχείς συνεντεύξεις σε τηλεόραση, ραδιόφωνο και κάθε λογής έντυπα, ηχογραφήσεις, πρόβες, για δυο κλπ χρόνια, κούρασαν πολύ το συγκρότημα. Μάλλον δεν αστειευόταν ο Τζων, όταν δήλωσε ότι το περίφημο τραγούδι Help, που φαντάζομαι ότι το ξέρετε όλοι, ήταν πολύ προσωπικό. Ζητούσε απεγνωσμένα βοήθεια επί σκηνής, ενώ ήξερε ότι δεν μπορούσε να την λάβει από πουθενά. Θα προσθέσω ότι στον ελεύθερο χρόνο του ο John Lennon έγραφε βιβλία, που κυκλοφόρησαν πολλά χρόνια αργότερα, τα In His Own Write και A Spaniard in the Works.
To 1965 ανακάλυψε το LSD και λίγο μετά, τον Μάρτιο του 1965, δήλωσε, αστεϊζόμενος όπως πολλές φορές εξήγησε αργότερα, σε μια δημοσιογράφο της Evening Standard ότι “Ο Χριστιανισμός θα συρρικνωθεί και θα πεθάνει... Εμείς είμαστε πιο δημοφιλείς από τον Χριστό τώρα!”. Τέτοιες δηλώσεις ήταν συνήθεις στους πάσης φύσεως καλλιτέχνες τότε, με ή χωρίς την επίδραση του LSD.

Η δήλωσή του αυτή έφερε μεγάλη αναστάτωση στις συντηρητικές ΗΠΑ, ανέλαβε δράση η Κου Κλουξ Κλαν, που έκαιγε μαζικά σε δημόσιους χώρους τους δίσκους των Beatles, ενώ απειλούσε ότι θα τον δολοφονήσει επηρεάζοντας, όπως αποδείχθηκε δυστυχώς το 1980, πολλούς αμερικανούς.
Κουρασμένοι και αηδιασμένοι, οι Beatles διέκοψαν τις τουρνέ στις ΗΠΑ. Από όσα μας λέει ο βιογράφος τού Τζων, Ian MacDonald, ο ηγέτης των Beatles το παράκανε εκείνη την περίοδο με το LSD, επειδή ήταν απόλυτα εξαντλημένος από τις αδιάκοπες τουρνέ και τις συνεχείς και βαρύτατες υποχρεώσεις της μεγάλης δημοσιότητας και σκεφτόταν σοβαρά να εγκαταλείψει το συγκρότημα. Ευτυχώς, πήρε απόφαση να σταματήσουν τις περιοδείες, να συνεχίσει να συνθέτει την όλο και καλλίτερη μουσική του, να προχωρήσει στην ωρίμανση του γκρουπ, και το 1967 κυκλοφόρησε το πραγματικά απολύτως μοναδικό τραγούδι Strawberry fields for ever και τον επίσης καταπληκτικό δίσκο Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Band, που όλοι όσοι ξέρουν ότι στο μέγιστο μέρος του είναι έργο του John Lennon και όχι του ΜακΚάρτνεϋ, όπως βλακωδώς υπονοεί η αγγλόφωνη Βικιπαίδεια σήμερα.

Τον Αύγουστο του 1967 γνώρισε τον γκουρού Μαχαρίσι Μαχές και ανακάλυψε τον υπερβατικό διαλογισμό. Όλο το συγκρότημα ταξίδεψε στο άσραμ του Μαχαρίσι στην Ινδία για επιτόπια ενημέρωση και γνώση, και εκεί συνέθεσαν κατά ένα μεγάλο μέρος τον δίσκο, που για πολλούς είναι ο καλλίτερός τους, το Abbey Road, όπου το βασικό δημιουργικό μέρος ανήκει, όπως και σε όλα τα albums των Beatles, στον Τζων.

Ο John Lennon, που από καιρό είχε γνωρίσει τη δεύτερη γυναίκα του Γιόκο Όνο, αποχώρησε οριστικά από τους Beatles προς το τέλος του 1969, αφού πριν μάλωσε με τον ΜακΚάρτνεϋ λόγω των αργηγικών φιλοδοξιών και της φιλαργυρίας εκείνου (για αυτόν έγραψε το υπέροχο “κακό” τραγούδι: How Do You Sleep?).
Οι σχέσεις του με τα υπόλοιπα μέλη, μετά τη διάλυση του συγκροτήματος, ήταν καλές σε γενικές γραμμές. Επανασυνδέθηκε μαζί τους κανονικά, ύστερα από την θετική επίδραση που άσκησε επάνω του η May Pang, με την οποία έζησε μαζί 1,5 χρόνο στις αρχές περίπου της δεκαετίας του '70. Επίσης τότε επανασυνδέθηκε και με τον πρώτο γιο του, τον Τζούλιαν. Ο καλλίτερός του φίλος ήταν ο ντράμμερ του συγκροτήματος, ο Ρίνγκο Σταρ. Επίσης είχε τακτική και αρμονική συνεργασία και με τον Τζωρτζ, παρ' όλο που στο τέλος της ίδιας δεκαετίας είχε στενοχωρηθεί, επειδή σε μια αυτοβιογραφία του ο Χάρρισον έκανε μόνο μια μικρή σχετικά αναφορά στην επίδραση του John Lennon επάνω του. Ο Τζωρτζ αργότερα διόρθωσε το λάθος του και επίσης έκανε πράξη την περίφημη δήλωσή του, ότι δεν θα ξανάπαιζε με τον Πωλ ποτέ πια στην ζωή του.

Την τελευταία δεκαετία της ζωής του έδρασε (εν μέσω αναρίθμητων άλλων δραστηριοτήτων) κυρίως ως λαμπερό σύμβολο εξέγερσης, έλαβε μέρος σε κινητοποιήσεις, κυρίως αντιπολεμικές, έγραψε τα διαχρονικά και ιδιαίτερα δημοφιλή τραγούδια Imagine, Working Class Hero, Give Peace A Chance και Power to the People και απόκτησε και άλλο γιό από την Όνο, τον Σον, το 1975. Μετά τη γέννηση του παιδιού του, παράτησε τη μουσική και αφοσιώθηκε στην οικογένειά του, μέχρι το 1980, που ο Σον είχε αρκετά μεγαλώσει και αποφάσισε να ξαναγυρίσει στο μεγάλο του ταλέντο και αγάπη, τη μουσική, οπότε και δολοφονήθηκε, βυθίζοντας σε πένθος όλους τους ανθρώπους σε όλη τη γη.

Andy Warhol kissing John Lennon
Όπως είπαμε, ο John Lennon αποσύρθηκε από τη μουσική σκηνή το 1975, ήθελε να έχει ελεύθερο χρόνο, για να ασχοληθεί με την οικογένειά του. Φρόντιζε, έφτιαχνε ψωμί και μαγείρευε για τον μικρό γιο του). Επανήλθε το 1980, με το άλμπουμ Double Fantasy, και δολοφονήθηκε τρεις εβδομάδες μετά την κυκλοφορία του. Μόλις 3 ημέρες πριν τη δολοφονία του, είχε δώσει συνέντευξη στο ευρύτατης κυκλοφορίας περιοδικό Rolling Stone και είχε παραπονεθεί για τις εμπαθείς κριτικές, που του έκαναν όλη τη δεκαετία του 1970, όπου είχε φτιάξει με τη δεύτερη σύζυγό του το συγκρότημα Plastic Ono Band.

Η επιρροή της Γιόκο Όνο στη μουσική του ήταν ας πούμε περίεργη. Η κ. Όνο έχει μεγάλο ταλέντο στο να πουλάει, όχι όμως στο να συνθέτει μουσική. Ο Τζων είπε στους δημοσιογράφους, που είχαν θάψει το Double Fantasy (αναγνωρισμένο σήμερα σαν σπουδαίος δίσκος), ότι γράφουν καλά λόγια για ένα καλλιτέχνη, μόνον όταν αυτός πεθάνει, όπως έγινε με τους Μπράιαν Τζόουνς, Σιντ Βίσιους, Τζαίημς Ντην, Τζιμ Μόρρισον κλπ, κλπ. Η αλήθεια είναι ότι δεν ήταν καθόλου υπερβολικός, παρ' όλο που πολλοί δημοσιογράφοι είχαν γράψει για πάνω από δέκα χρόνια, τα καλύτερα λόγια γι’ αυτόν και το ταλέντο του ή μάλλον τα ταλέντα του, αφού έπαιζε πάρα πολύ καλή ρυθμική κιθάρα, πιάνο, τραγουδούσε, συνέθετε πανέμορφα τραγούδια και εντυπωσιακές πρωτοποριακές μουσικές, που επηρέασαν τους πάντες, και σημάδεψαν ανεξίτηλα τις επόμενες γενεές. Τα λόγια του αυτά, τρεις (3) μόλις ημέρες πριν δολοφονηθεί, αφήνουν μια πολύ πικρή και περίεργη αίσθηση...

Η δολοφονία του, από ένα (που έκανε τον τρελό, που δήλωσε οπαδός του, για να μην εισπράξει μεγάλη τιμωρία, και που είχε επηρεασθεί από την εναντίον τού JOHN LENNON υστερία των κυβερνητικών αμερικανικών ΜΜΕ), ο οποίος θέλησε να γίνει γνωστός σκοτώνοντας το ίνδαλμά του, σόκαρε και βύθισε σε πένθος εκατομμύρια ανθρώπους σε ολόκληρο τον κόσμο.
Πέρα από την μοναδικά επιτυχημένη μουσική του καριέρα, ο Τζων διακρίθηκε, όπως είπαμε στην αρχή, μεταξύ των άλλων και ως ο κορυφαίος ακτιβιστής, επεμβαίνοντας ενεργά σε κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα, ενώ πρωτοστάτησε στο κίνημα ενάντια στον πόλεμο του Βιετνάμ.
Όταν αποφάσισε, το 1971, μετά τη διάλυση των Beatles, να ζήσει στη Νέα Υόρκη, οι δραστηριότητές του ενάντια στον πόλεμο του Βιετνάμ, απασχόλησαν ιδιαίτερα την τότε κυβέρνηση του Νίξον, η οποία προσπάθησε σκληρά και για πολλά χρόνια κινητοποιώντας κάθε μέσο που είχε στη διάθεσή της, να πετύχει την απέλασή του από τις ΗΠΑ. Τα τραγούδια του υιοθετούνταν εκείνη την εποχή, και το ίδιο γίνεται έως σήμερα, ως ύμνοι από το αντι-μιλιταριστικό κίνημα.

Κοιτώντας από απόσταση τη διαδρομή του Τζων, παρατηρούμε ότι η ζωή του, που όλοι εμείς την ζηλεύουμε για την αίγλη, το κύρος, την απαστράπτουσα επιτυχία, την ανταπόκριση, τη μουσική της, και μετά τη Γιόκο Όνο και την απόκτηση χρημάτων, δεν ήταν στο κύριο μέρος της παρά μία αδυσώπητα σκληρή διαδοχή μεγάλων και τραγικών γεγονότων.
Ο πατέρας του τον εγκατέλειψε, όταν ακόμη ήταν βρέφος.
Ο καλός σύζυγος της θείας του πέθανε, όταν ο Τζων ήταν 13 χρόνων.
Η μητέρα του σκοτώθηκε τραγικά, όταν αυτός ήταν 18 χρόνων.
Οι φανατικοί της Κου Κλουξ Κλαν και πολλών άλλων συντηρητικών οργανώσεων τού επετίθεντο και τον συκοφαντούσαν ανηλεώς και συνεχώς και η λάσπη αυτή έχει μείνει μέχρι σήμερα.
Ο έχων μεγάλη θέση στην εταιρεία παραγωγής και σταθερά φίλος και θαυμαστής του Brian Epstein πέθανε πολύ πρόωρα και στο πιο κρίσιμο χρονικό σημείο για την ενηλικίωση του συγκροτήματος. Είναι άσχετο το ότι δεν ήταν πια ο προσωπικός παραγωγός των Beatles.
Το καλλίτερο συγκρότημα όλων των εποχών που ο Τζων έφτιαξε, υπονομεύθηκε σταθερά εκ των έσω από τον Πωλ και άλλους.
Όταν προσπάθησε να εγκατασταθεί στη Νέα Υόρκη, αντί να τον υποδεχθούν με βάγια και κλάδους, αντιμετώπισε το σκληρότερο και φασιστικότερο κυνηγητό που έχει γίνει ποτέ στην Αμερική από τον Χούβερ, τον Νίξον και όλες τις μορφές τής αμερικανικής κυβερνητικής εξουσίας.
Άφησα τελευταία μια δυσμενή εξέλιξη, που έγινε την στιγμή που οι Beatles είχαν αρχίσει να βρίσκουν τον δρόμο τους. Τον ουσιαστικά ανεξήγητο μέχρι σήμερα θάνατο (αναιτιολόγητοι ισχυρότατοι πονοκέφαλοι) στο Αμβούργο και σε ηλικία μόλις 22 χρόνων του αδελφικού φίλου και αδελφής σε όλο το καλλιτεχνικό φάσμα ψυχής τού Τζων, τον Στιούαρτ Σάτκλιφ. Ο Στιού ήταν ο original μπασίστας των Beatles, συμφοιτητής του Τζων, ευφυής ποιητής, διάφορα άλλα και εξαιρετικά ταλαντούχος ζωγράφος. Είχε προτιμήσει να αφήσει το συγκρότημα, για να τελειώσει μαζί με τη γερμανίδα αρραβωνιαστικιά του την ονομαστή Σχολή Καλών Τεχνών του Αμβούργου, η επαφή του όμως με τον Τζων και τους άλλους ήταν ωφέλιμη για τη μπάντα, ασχέτως εάν θα ξαναγύριζε, εφ' όσον ζούσε, σε αυτήν ή θα διατηρούσε φιλική επαφή από την σωστή απόσταση.

Τέλος, και σε σχέση με την μη διάλυση των Beatles (συζήτηση που ήταν κατά τα κρίσιμα χρόνια η πιο φλέγουσα), πρέπει να σημειωθεί, ότι πάρα πολλοί είχαν σωστά, όπως αποδείχθηκε, προτείνει την αντικατάσταση του ΜακΚάρτνεϋ από τον Klaus Voorman, ένα από τους πιο καλούς και προικισμένους μπασίστες, που υπήρξαν ποτέ.
Αν γινόταν αυτό, όπως βέβαια και αν δεν εδολοφονείτο ο Τζων, ο πλανήτης θα είχε κερδίσει πάρα πολλή ακόμη διαχρονική μουσική.
Αυτό δεν είναι μια ευχετική σπέκουλα αλλά μια πραγματικότητα, εάν προσέξουμε το πόσο άλλαζε και πρωτοπορούσε η μουσική του Τζων από το ένα album στο αμέσως επόμενο.

Η ιδιοφυής μουσική του John Lennon έχει ιδιαίτατη σημασία για όλους μας σε αυτή τη λοβοτομημένη εποχή μας. Είναι αυτή που κάνει το πνεύμα και την καρδιά μας να συγκινούνται, να θαυμάζουν, να αγαπούν και να χοροπηδούν από ενθουσιασμό.
Σαν καλλιτέχνης και σαν συνειδητοποιημένος άνθρωπος, είναι η αδιαμφισβήτητη επιτομή του κορυφαίου στελέχους της Τέχνης, που δεν κλείνεται στο κάστρο του, για να ασχοληθεί με τις συνθέσεις του, τα βιβλία του, τα ποιήματά του κλπ, αλλά αναμειγνύεται ενεργά στα πιο προχωρημένα κινήματα διαμαρτυρίας και διεκδίκησης, χρηματοδοτώντας μάλιστα διακριτικά πολλά από αυτά, παρ' όλες τις εφιαλτικές ημέρες διώξεων και κατασυκοφαντήσεων, που ήταν αναγκασμένος ασταμάτητα να ζει.
Μοναδικός συνδυασμός, που όμοιό του δεν γνώρισε μέχρι τώρα η γη και κατά πάσα πιθανότητα δεν πρόκειται να γνωρίσει άλλη φορά.
Ο John Lennon ήταν, είναι και θα είναι για πάντα η πιο φωτεινή σηματωρός μέσα σε αυτόν τον ομιχλώδη και βορβορώδη κόσμο παρακμής που ζούμε.  
Δεν νοείται διαφορετικά, γιατί αποτελεί την ΣΥΝΕΙΔΗΣΗ ΤΗΣ ΑΝΘΡΩΠΟΤΗΤΑΣ...

22 Ιουλ 2012


Bill Me, το όγδοο κατά σειρά κομμάτι του άλμπουμ με τίτλο Grace Under Pressure, του Αμερικάνου καλλιτέχνη John Scofield .
Ηχογραφήθηκε το Δεκέμβριο του 1991 στη Ν. Υόρκη και κυκλοφόρησε στις 7 Απριλίου του 1992.

Ύφος κομματιού και άλμπουμ: Jazz

Oι Skelters Live στο Φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών

The Skelters
Το Αγγλόφωνο Rock συγκρότημα από την Θεσσαλονίκη, θα εμφανιστεί στην Ανοιχτή Σκηνή του Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών την Τρίτή 24 Ιουλίου 2012 στα πλαίσια των καλοκαιρινών εμφανίσεων τους και θα παρουσιάσουν τραγούδια από την πρώτη τους δισκογραφική δουλειά "Explain To Me", νέα δικά τους κομμάτια καθώς και διασκευές από Beatles, U2, John Lennon, Elvis Presley, Queen, Oasis, Rolling Stones, κ.α σε ένα μοναδικό Rock 'n Roll show που ξέρουν καλά να δίνουν! Let's Go Party!

Οι Skelters είναι μια σύγχρονη Rock ‘n Roll μουσική μπάντα με αγγλόφωνο στίχο.  Τα πρώτα τους βήματα έγιναν το 1997 από τα αδέρφια Άγγελο και Δανιήλ Χαραβιτσίδη. Αρχικά το όνομα του συγκροτήματος ήταν Crickets, αλλά αυτό άλλαξε το 2001 όταν οι Crickets μετονομάστηκαν σε Skelters, επηρεαζόμενοι από το τραγούδι των BEATLES "Helter Skelter".
Στη διάρκεια της περιόδου 1997-2003 τα μέλη του συγκροτήματος άλλαξαν αρκετές φορές με τους Άγγελο και Δανιήλ να παραμένουν τα βασικά μέλη του σχήματος. Στην παρούσα τους μορφή αποτελούνται από τους: Angel (Άγγελο Χαραβιτσίδη) (Κιθάρα, Φωνητικά, Πιάνο), Daniel (Δανιήλ Χαραβιτσίδη) (Ντραμς, Κρουστά, Φωνητικά, Πιάνο), Stavro (Σταύρο Αμανατίδη) (Κιθάρα, Φωνητικά) και Teo ( Θοδωρή Νικολάου) (Μπάσο).
Οι Skelters έχουν πραγματοποιήσει περισσότερες από 1000 εμφανίσεις σε όλα τα live stages της Θεσ/νίκης (πολυχώρος του Μύλου, Αίγλη, Principal Club Theater, Cafe Americain, Υδρόγειοs, Malt ‘n Jazz,  Casual Living Restaurant κ.α.), της Αθήνας (Planet Music, Lazy Club κ.α.) αλλά και της υπόλοιπης Ελλάδας όπως και σε πολλά festivals (River Party, Porto Carras, Music Break Point, κ.α), beach bars και ξενοδοχεία. Επίσης έχουν συμμετάσχει και σε εκδηλώσεις της Νομαρχίας και του Δήμου Θεσ/νίκης, αλλά και άλλων δήμων της επαρχίας κ.α. και έχουν εμφανιστεί πολλές φορές σε τηλεοπτικές (ANTENNA, MAD, EΡT3, NET, TV100, ΩΜΕΓΑ TV κ.α.) και ραδιοφωνικές εκπομπές (102FM, 9,58FM,  ΡΑΔΙΟ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ, 101FM,  IMAGINE 89.7, 1055ROCK, 89 RAINBOW, 104.7 ROCK RADIO,  BEST RADIO 92.6 κ.α).
Χαρακτηριστικό στοιχείο των live εμφανίσεων τους, είναι το show που προσφέρουν, η χορευτική διάθεση που δημιουργούν στο κοινό όταν διασκευάζουν  Rock 'n Roll επιτυχίες των '50s και '60s όπως και οι απεριόριστες φωνητικές ικανότητες του τραγουδιστή, τα μελωδικά φωνητικά τους (έχοντας πάντα ως πρότυπα τους Beatles και τους Queen) και η δυναμική σκηνική τους παρουσία. Άλλωστε οι Skelters έχουν εντυπωσιάσει το κοινό της χώρας και όχι μόνο με τις επιλεγμένες και πολύ δουλεμένες αφιερωματικές βραδιές σε γνωστούς  και δύσκολους καλλιτέχνες (Beatles, John Lennon, Queen, U2, Elvis Presley).
Επίσης έχουν συνεργαστεί με καλλιτέχνες παγκοσμίου φήμης σε live εμφανίσεις τους όπως τους ZZ Top, Pavlov’s Dog, τον Louisiana Red, τον Paul Di Anno(Iron Maiden), Don Dokken, Iron Butterfly, Steve Harley & Cockney Rebel, Puressence καθώς και ιστορικά συγκροτήματα της Ελλάδος όπως οι Blues Wire, George Gakis  κ.α.
Τον Ιούνιο του 2009 κυκλοφόρησε η πρώτη τους δισκογραφική δουλεία με τίτλο "Explain To Me" από την Pan Vox/Legend.
Τον Ιούνιο του 2010 κυκλοφόρησε το πρώτο τους videoclip στο τραγούδι "See How Much I Love You"  ενώ τον Ιούνιο του 2011 κυκλοφόρησε το δεύτερο videoclip στο ομότιτλο τραγούδι του πρώτου δίσκου τους "Explain To Me".
Αυτόν το καιρό βρίσκονται στο στάδιο της μίξης δύο νέων κομματιών τους του  Alternative rock "Nothing At All"  και του Μπητλικού "Stay With Me Tonight".

Official Site: http://www.skelters.gr/
Official Youtube Channel: http://www.youtube.com/TheSkelters    
Official Facebook Page: https://www.facebook.com/profile.php?id=100002472225559
Official Facebook  Fan Page:http://www.facebook.com/pages/The-Skelters/27383806148

Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών
Τρίτη 24 Ιουλίου 2012
Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη Θεσσαλονίκης
Ώρα Έναρξης: 21:30
Είσοδος Ελεύθερη

21 Ιουλ 2012

Colosseum - Backwater Blues

Backwater Blues, γραμμένο από τον Leadbelly, το έβδομο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο Those Who Are About To Die Salute You, της Βρετανικής progressive jazz - rock μπάντας Colosseum.
Ηχογραφήθηκε το χειμώνα του 1968-1969 και κυκλοφόρησε το Μάρτιο του 1969.

Ύφος κομματιού: Blues
Ύφος άλμπουμ: Rock, Jazz, Blues

Ο πρώτος προσωπικός δίσκος του Steve Harris

Από το πουθενά προέκυψαν ευχάριστα νέα για τους οπαδούς των Iron Maiden, καθώς ο θρυλικός ιδρυτής και ηγέτης του συγκροτήματος, ο μπασίστας Steve Harris, θα κυκλοφορήσει τον Σεπτέμβριο των πρώτο προσωπικό του δίσκο, υπό τον τίτλο "British Lion".

Τίποτα δεν είχε προϊδεάσει τους οπαδούς των Iron Maiden για μια τέτοια κίνηση από τον αρχηγό της μπάντας και ενώ αυτή βρίσκεται εν μέσω της περιοδείας «Maiden England» στις Η.Π.Α. αναβιώνοντας τα σκηνικά της "Seventh Son Of A Seventh Son" εποχής.

Φυσικά, για μια ακόμα φορά ο Harris συνεργάζεται με τον Kevin Shirley στη μίξη του άλμπουμ, ενώ παρακάτω μπορείτε να δείτε το εξώφυλλο και το track listing του άλμπουμ, που κυκλοφορεί στις 24 Σεπτεμβρίου από την EMI.

01. This Is My God
02. Lost Worlds
03. Karma Killer
04. Us Against The World
05. The Chosen Ones
06. A World Without Heaven
07. Judas
08. Eyes Of The Young
09. These Are The Hands
10. The Lesson


20 Ιουλ 2012

Atlanta Rhythm Section - Born Ready

Born Ready, το δεύτερο κατά σειρά τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο Underdog της Αμερικάνικης μπάντας Atlanta Rhythm Section.
Κυκλοφόρησε το 1979

Ύφος τραγουδιού και άλμπουμ: Pop rock

Rory Gallagher - At The Bottom

At The Bottom, γραμμένο από τον Rory Gallagher, το δέκατο τραγούδι του άλμπουμ με τίτλο Against The Grain του Ιρλανδού τραγουδιστή ...